Примерный перечень вопросов по теории и истории народной художественной культуры

1. Понятия «народное художественное творчество» и «народная художественная культура».
2. Понятие «фольклор». Основные признаки фольклора.
3. Понятие «любительское творчество».
4. Народная художественная культура и православие.
5. Художественный мир народных календарных праздников: Зимние Святки.
6. Художественный мир народных календарных праздников: Масленица.
7. Художественный мир народных календарных праздников: Пасха.
8. Художественный мир народных календарных праздников: Троица.
9. Художественный мир народных календарных праздников: Иван Купала.
10. Семейно – бытовые праздники и обряды.
11. Традиционные народные игры, их художественные элементы.
12. Устное народное творчество.
13. Народное песенное творчество.
14. Народные музыкальные инструменты.
15. Народный танец.
16. Народное декоративно – прикладное творчество.
17. Народное зодчество.
18. Фольклорный театр.
19. Любительское творчество России: основные этапы развития.
20. Актуальные проблемы сохранения и развития традиций народной художественной культуры.
    

Примерный перечень вопросов по педагогической работе с хореографическим коллективом:

1. Сущность профессии художественного руководителя хореографического коллектива, преподавателя.
2. Виды любительских хореографических коллективов. Основные принципы их организации.
3. Планирование работы любительского    хореографического коллектива.
4. Роль и значение профессиональной позиции (кредо) художественного руководителя хореографического коллектива, преподавателя.
5. Методы ведения занятий в разных типах любительских хореографических коллективов.
6. Организационно-педагогическая техника (инструментарий) художественного руководителя хореографического коллектива, преподавателя.
7. Речевая культура художественного руководителя хореографического коллектива, преподавателя.
8. Необходимые условия для плодотворного общения руководителя с участниками хореографического коллектива.
9. Роль и значение наглядного материала в работе с участниками  хореографического коллектива.
10. Голос, интонация как тончайшие инструменты воздействия на участников хореографического коллектива.
11. Роль   и   значение   мимики   в   работе  с участниками хореографического коллектива.
12. Пластический образ художественного руководителя хореографического коллектива, преподавателя.
13. Сущность ценностного видения и ценностного отношения в работе с участниками хореографического коллектива.
14. Профессиональные навыки общения руководителя с участниками      хореографического коллектива.
15. Принцип    этико-половой     дифференциации     участников хореографического коллектива.
16. Сущность   и   назначение   этической   защиты   в   работе   с участниками хореографического коллектива.
17. Механизм   формирования   благоприятного   социально- психологического климата в хореографическом коллективе.
18. Сущность и значение педагогического требования в работе с участниками хореографического коллектива.
19. Способы разрешения конфликтных ситуаций в хореографическом коллективе.
20. Педагогическая оценка  деятельности участника коллектива.

Примерный перечень экзаменационных вопросов по «Методике преподавания хореографических дисциплин» (в соответствии со специализацией)

1. Основные законы композиции танца и правила построения композиции танца.
2. Хореографические формы как устойчивые танцевальные структуры.
3. Выразительные средства танцевальной композиции.
4. Основные элементы русского народного танца, составившие фундамент русской народной хореографии.
5. Виды русского народного танца: хоровод, пляска, кадриль.
6. Творчество  И.  Моисеева.
7. Педагогические  принципы  А.Я. Вагановой.
8. Травматизм  и  его  предупреждение  при  изучении  дуэтно-сценического  танца. Физические,  возрастные,  эстетические  и   нравственные  качества  учащихся  при  изучении  дуэтно-сценического  танца.
9. Хореографическое  искусство  коренных  народов  Севера  как  самостоятельное  явление  в  народном  сценическом  искусстве.
10. Основные  традиционные  праздники  и  обряды  коренных  народов  Севера.
11. Основные виды современной хореографии.
12. Охарактеризовать Европейскую программу, исполняемую в бальном танце.
13. Методика построения урока классического танца, его последовательность и значение.
14. Большие и малые позы классического танца. Значение рук, головы, корпуса в построении поз в классическом танце. «Речевая единица».
15. Прыжок в классическом танце. Технические и художественные особенности. Исполнение прыжков в женском и мужском классах.
16. Исторические корни историко – бытового танца.
17. Влияние костюма на развитие техники бального танца.
18. Специфика и особенности преподавания НСТ в хореографических коллективах.
19. Урок, как основная форма обучения НСТ.
20. Значение этнической культуры в преподавании и развитии НСТ.